sábado, 6 de fevereiro de 2010

Calvin and Hobbes

Bill Watterson


William B. Watterson II, mais conhecido como Bill Waterson, nasceu em Washington, em 5 de julho de 1958 é o autor da tira Calvin e Hobbes.

Em 1980 Watterson formou-se em Ciências Políticas no Kenyon College. Imediatamente, o jornal Cincinnati Post ofereceu-lhe um emprego como desenhista de charges políticas por um período de testes de seis meses. "Eu estava na cidade havia duas semanas, e o editor já insistia que boa parte do meu trabalho envolvesse eventos locais, em vez de nacionais", explicaria em 1987. A cidade também estava começando a perceber que tinha um talentoso cartunista em Jim Borgman, que desenhava para o concorrente, e a comparação me era desfavorável."[1] Watterson passou a desenhar anúncios de mercados por quatro anos até criar Calvin e Hobbes.

"É surpreendente como trabalhamos duro quando o trabalho é feito apenas para nós mesmos."

Calvin e Hobbes foi publicado pela primeira vez em 18 de novembro de 1985. No livro de comemoração do décimo aniversário da tira, Watterson escreveu que suas influências incluem Charles Schulz, por seu trabalho em Minduim, Walt Kelly, por sua tira Pogo, e George Herriman, por Krazy Kat[3] — Watterson também escreveu a introdução do primeiro volume da compilação de tiras coloridas de Krazy Kat. O estilo de Watterson também reflete a influência de Little Nemo in Slumberland, uma tira desenhada no começo do Século XX por Winsor McCay.

Ele recusava-se a comercializar suas criações, dizendo que colar imagens de Calvin e Hobbes em canecas, adesivos e camisetas à venda desvalorizaria os personagens e suas personalidades.[9] Ele também recusou-se a permitir que fosse feita uma versão em desenho animado da tira. Watterson costumava criticar a decisão de Jim Davis de licenciar sua tira Garfield em tantos produtos, dizendo que isso "diminuiria" a tira

A última tira de Calvin e Hobbes foi publicada em 31 de dezembro de 1995. Desde que se aposentou, Watterson tem se dadicado à pintura, geralmente desenhando paisagens de florestas com seu pai. Em 21 de dezembro de 1999 um pequeno artigo escrito por Watterson em ocasião do fim da tira Peanuts foi publicado pelo jornal Los Angeles Times.[11] Ele tem se mantido longe das vistas do público e não deu nenhuma indicação de que pode vir a dar continuidade à tira, criar novos trabalhos baseados nos personagens ou mesmo dar início a novos projetos.Por questões de privacidade, ele raramente dá entrevistas ou faz aparições públicas.

Calvin and Hobbes

Calvin é um garoto de seis anos de idade cheio de personalidade, que tem como companheiro Hobbes, um tigre sábio e sardónico, que para ele está tão vivo como um amigo verdadeiro, mas para os outros não é mais que um tigre de peluche/pelúcia. De acordo com algumas visões, as fantasias mirabolantes de Calvin constituem frequentemente uma fuga à cruel realidade do mundo moderno para a personagem e uma oportunidade de explorar a natureza humana para Bill Watterson.

Watterson abandonou a criação que o tornou famoso em 1995, embora as tiras continuem em publicação em vários jornais, incluindo o português O Público

Curiosidade

O nome de Calvin foi inspirado no reformador religioso do século XVI, João Calvino, que discorreu, entre outros, acerca da depravação total do homem, ou seja, que o homem está naturalmente inclinado para promover o mal a seu próximo.[1][2]

Hobbes recebeu o nome de Thomas Hobbes, o filósofo inglês do século XVII[1] que tinha aquilo que Watterson chamou de "uma visão obscura da natureza humana", sendo o autor da famosa máxima "O homem é o lobo do homem" — ou seja, cada homem é o predador de seu próximo. De acordo com Watterson, a fonte dos dois nomes é entendida como uma piada para as pessoas que estudam ciência política e filosofia, e que poucas outras pessoas a iriam perceber.

Primeira e ultima tira de Calvin and Hobbes

primeira tira


Ultima tira


A 3.160.ª e última tira foi impressa no domingo, 31 de dezembro de 1995.[8] Na última tira, Calvin e Hobbes estão fora de casa, na neve, o que o deixa maravilhado e empolgado com a cena de inverno. O último painel mostra Calvin e Hobbes a zumbirem em cima de seu trenó, enquanto Calvin exclamara: "Vamos explorar!"

sábado, 30 de janeiro de 2010

Walt disney

Finalmente vou falar do cartoonista mais conhecido do mundo, Walt Disney.

Walt Disney nasceu no dia 5 de dezembro de 1901, em Chicago, nos Estados Unidos. Walt demonstrou, desde muito novo, interesse pela arte. Para fazer dinheiro extra, vendia com frequência, desenhos aos seus vizinhos. Estudou arte e fotografia, tendo ingressado na High School de McKinley, em Chicago. Em 1918, durante a primeira grande guerra, Disney tentou alistar-se no serviço militar mas foi rejeitado devido a ter, na época, apenas 16 anos de idade. Walt ofereceu, então, os seus préstimos à Cruz vermelha, tendo sido enviado para França, onde permaneceu um ano guiando uma ambulância a qual, em vez de ostentar uma camuflagem normal, Walt Disney criou Mickey Mouse em 1928 para competir com o sucesso do Gato Félix. O rato, desenhado a partir de uma série de círculos, provou ser ideal para o desenho animado e se tornaria o personagem de maior sucesso dos estúdios Disney. Nessa época, a produtora passou a ser mais bem organizada: Roy cuidava da parte financeira, Walt produzia e dirigia, e Iwerks desenhava-a por desenhos seus.


Mickey Mouse

A personagem Mickey nasceu a 18 de novembro de 1928, e a sua reprodução vocal (dubragem) era desempenhada pelo próprio Walt Disney (entre 1928 e 1946). Evoluíu de um simples personagem de cartooning e tiras cómicas para um dos personagens mais conhecidos do mundo. Depois de Walt Disney, foi James G. MacDonald que assumiu a vocalização do Mickey e em 1977 Wayne Allwine, um aprendiz de James G. MacDonald que foi a voz do Mickey até a sua morte em 2009. Atualmente o Mickey é dublado por Bret Iwan.

Transformaçoes de Mickey Mouse ao longo dos anos.



O primeiro desenho sonorizado foi Steamboat Willie, de 1928. Surgiram, em seguida, outros personagens para contracenar com o famoso rato: Minnie, Pato Donald, Pateta e Pluto.



De 1929 a 1939, Disney produziu uma série de desenhos chamada "Silly Symphonies"(Sinfonias Tontas), a primeira colorida. Mickey estrelava nesses filmes ao lado das novas personagens. O desenho "Flowers and Trees", dessa série, recebeu o primeiro Óscar para um desenho animado. Infelizmente, Pot Powers, um dos maiores sócios de Walt, manipulou o valor dos bilhetes para enriquecer. A jovem empresa Disney prosseguiu, um pouco empobrecida, mas Walt tinha uma carta na mão: o primeiro longa-metragem sonoro e em cores.

A primeira longa- metragem

Walt Disney pretendia fazer um longa-metragem da clássica história Branca de Neve. Houve protestos por parte da equipa, mas o filme foi feito. Após três anos de produção, desenho e músicas, o filme estreou.



Branca de Neve gerou fundos necessários para a construção de um novo estúdio e foram criadas novas longas-metragens: Pinóquio, Fantasia e Bambi.Os tempos de lucro não duraram muito, devido à Segunda Guerra Mundial. Com a entrada dos Estados Unidos na guerra, Disney foi convidado pelas Forças Armadas para produzir desenhos animados de treinamento para os soldados. Em seguida, começou a fazer filmes de propaganda militar, nos quais utilizava principalmente seus personagens mais conhecidos. Algum tempo depois, ajudou a criar a "Aliança do Cinema para a Preservação dos Ideais Estadunidenses", com o objectivo de combater o comunismo no meio artístico.

CINDERELA
Depois da guerra, Walt Disney viu a sua empresa arruinada, pois alguns dos seus filmes produzidos durante a guerra caíram em ruina e tiveram pouco lucro. Walt tinha uma única opção: ou fazia um filme ou vendia a empresa. Decidiu, assim, fazer o filme Cinderela, pois tal como Cinderela, Walt Disney foi da pobreza à riqueza. O filme foi um sucesso, pois se não tivesse sido a Disney deixaria de existir. Cinderela gerou riqueza para que a empresa continuasse.

Dez anos depois, produziu "Mary Poppins", uma mistura de desenho animado com personagens humanas. O filme concorreu ao Óscar em 14 categorias, levando cinco prémios, incluindo o de melhor actriz, para Julie Andrews, e o de melhor canção, por "Chim Chim Cher-ee". Disney produziu também diversos filmes para televisão, sendo ele próprio o apresentador do seu programa. Walt Disney faleceu no dia 15 de Dezembro de 1966, aos 65 anos, em Los Angeles, na Califórnia, vítima de cancro.

Ele dizia (e a sua esposa concordava): "Nunca liguei para as raparigas e continuo a não ligar. Amo Mickey Mouse mais do que qualquer mulher que já conheci."

sexta-feira, 22 de janeiro de 2010

tintin


Tintim (no original francês Tintin) é o protagonista da série de ficção de banda desenhada conhecida como As Aventuras de Tintim (Les aventures de Tintin), criada pelo quadrinista belga Georges Prosper Remi em 10 de janeiro de 1929.

Hergé

Georges Prosper Remi nasceu a 22 de maio 1907 e faleceu a 3 de março 1983, mais conhecido por Hergé.Foi um escritor, artista, e desenhista de banda desenhada, belga. Tornou-se famoso como criador do consagrado e mundialmente conhecido personagem e herói Tintim, em As Aventuras de Tintim, que ele escreveu e ilustrou a partir de 1929 até à sua morte em 1983.

A inspiração para Tintim veio ,segundo Hergé, do seu irmão Paul, apesar de que este assunto ainda gera polêmicas até hoje. Muitos dos principais personagens retratados nas suas histórias eram baseados em pessoas de carne e osso. Tintim nasceu em 1929. Conhecido como o Walt Disney Europeu, Hergé criou diversos personagens além de Tintim, tais como Jo, Zette e Jocko. Hergé também criou Quim e Filipe (Quick et Flupke), dois meninos miúdos que vivem aventuras urbanas.

O estilo impecável de Hergé e o soberbo uso de cores levou-o a ser aclamado internacionalmente bastante tempo após a Segunda Grande Guerra, pois com o fim desta guerra, ele passou a ser censurado devido às suas ligações com o Nazismo, especialmente com o líder nazista belga León Degrelle. Os álbuns de Tintim, como os de outros personagens criados por Hergé, são lidos em mais de 40 línguas pelo mundo fora.O seu estilo influenciou a criação de outros personagens mais famosos dos quadrinhos, como (Astérix, Lucky Luke, Blake & Mortimer e muitos outros). Os álbuns com histórias completas são um marco no desenvolvimento de histórias em quadrinhos. Os álbuns de Tintim são de uma precisão incrível, com todos os detalhes minuciosamente cuidados.

"O racismo, colonialismo, anti-semitismo e outros aspectos negativos das estórias de Tintim também fizeram com que o personagem fosse mal visto ainda até hoje. O livro "Tintim no Congo", por exemplo, retrata os congoleses com grande preconceito e racismo, apresentando a visão estereotipada e deturpada que os belgas e fascistas tinham dos africanos. Muitos vilões das estórias de Tintim eram também negros, asiáticos, marxistas ou semitas, o que condiz com a visão fascista que Hergé tinha na época." Tintin


O nome Tintim aparece pela primeira vez em 1929, data que pode ser assinalada como a sua nascença gráfica.
Tintim é um jovem repórter que se envolve em casos perigosos e realiza ações heróicas para salvar o dia. Quase todas as aventuras retratam Tintim trabalhando, empenhado em suas investigações jornalísticas. Ele é um jovem de atitudes mais ou menos neutras e é menos pitoresco que o elenco secundário.
Milu é um cão terrier branco, o companheiro quadrúpede de Tintim. Eles regularmente salvam um ao outro de situações perigosas. Milu frequentemente "fala" com o leitor por meio de seus pensamentos (muitas vezes mostrando um humor um tanto seco), que supostamente não são ouvidos pelos personagens da história. O nome francês "Milou" foi largamente atribuído como uma referência indireta a uma namorada da juventude de Hergé, Marie-Louise Van Cutsem, que tinha o apelido de "Milou".
Capitão Haddock,outra personagem das aventuras de Tintn tem gosto pelo uísque Loch Lomond, e suas ocasionais "bebedeiras" tendem a colocá-lo em problemas, assim como sua intensa aracnofobia.

Algumas personagens secundárias

-Dupond
-Trifólio Girassol
-Bianca Castafior
-General Alcazare

quinta-feira, 14 de janeiro de 2010

Snoopy

Criador da personagem SNOOPY - Charles Monroe Schulz


Charles Monroe Schulz nasceu em Mineápolis a 26 de Novembro de 1922 e morreu em Santa Rosa, a 12 de Fevereiro de 2000. Foi um cartunista americano, criador da série Peanuts e das personagens Charlie Brown e seu cachorro da raça beagle chamado Snoopy, entre outros. Iniciou a série de desenhos do Snoopy em 2 de outubro de 1950 e desenhou-os por mais de 50 anos, até se aposentar em virtude da sua doença, em 14 de dezembro de 1999. Schulz faleceu em 12 de fevereiro de 2000, vitima de um ataque cardíaco com 77 anos.
A sua última tira foi publicada um dia depois, 13 de fevereiro, uma tira em que se despedia de seus fãs e de seus personagens queridos.


Snoopy Peanuts



Snoopy aparece pela primeira vez numa tira de 4 de Outubro de 1950. Schulz originalmente ia chamar o cão de "Sniffy", até que descobriu que esse nome já era usado noutra banda desenhada (tirinha). Snoopy foi durante dois anos uma figura silenciosa, agindo como um cão real (caminhava sobre as quatro patas), mas, em 19 de Outubro de 1952, ele verbalizou os seus pensamentos aos leitores pela primeira vez através de balões; Snoopy tinha também a capacidade de entender tudo o que as restantes personagens dos Peanuts, com quem interagia, diziam. Schulz, após esta data, passou a incluir essas características na sua banda desenhada.

Snoopy é um cão extrovertido, com muitas virtudes. A maior parte delas não são reais, mas sonhos que fazem parte do seu mundo de fantasia, que aparecem quando Snoopy dorme no telhado da sua casota. Um dos primeiros desenvolvimentos do personagem de Snoopy foi a sua tendência para dormir no telhado da sua casa, em vez de dentro dela. Depois, Snoopy passou a andar apenas com duas pernas como um humano. Isso rapidamente se tornou tão comum que quase não se notou quando Snoopy começou a revelar uma variedade de personalidades, a mais notável é a do piloto da Primeira Guerra Mundial. Para compor esta faceta, ele põe os seus óculos de aviador, o seu capacete e voa no seu Sopwith Camel (na verdade, a sua casota), lutando contra Manfred von Richthofen o Barão Vermelho (que aparece indirectamente representado pelas balas que atingem a sua casota).
O contraste entre a existência de Snoopy no mundo dos sonhos e de Charlie Brown no mundo real é o centro do humor e da filosofia de Peanuts.

Schulz, numa entrevista em 1997, disse o seguinte acerca do carácter do Snoopy: "ele tem que sair do seu mundo de fantasia para sobreviver. Por outro lado, se assim fosse ele levaria uma vida miserável e aborrecida." Charlie Brown é o dono do Snoopy, mas a relação entre eles não era como mestre e servo.



curiusidade
A “voz” por detrás das famosas personagens do cão animado Snoopy e do seu pássaro Woodstock, Bill Meléndez, morreu aos 91 anos.

Woodstock é o pássaro que veem na imagem a baixo ao lado de snoopy,é a menor personagem de histórias em quadrinhos da Peanuts, mas com grande presença para um passarinho. É o melhor amigo de Snoopy e também seu fiel confidente. Fala apenas a linguagem dos pássaros, usando um alfabeto cheio de exclamações que expressam emoções, frustrações e seu real temperamento nas tiras de Charles Schulz.

sábado, 9 de janeiro de 2010

Dragon Ball


Dragon Ball (em japonês Doragon Bōru) é um manga japonês criado por Akira Toriyama e publicado em 42 volumes, inicialmente na revista Weekly Shōnen Jump, a partir de 1986.O manga deu origem a duas séries de anime que tiveram um enorme sucesso, tanto no Japão como no resto do mundo: Dragon Ball, Dragon Ball Z e ainda Dragon Ball GT, uma terceira série cuja história não se baseia no manga. O anime Dragon Ball tem a sua história baseada nos 16 primeiros volumes do manga original, e a da sequencia, Dragon Ball Z, baseia-se nos 26 volumes restantes.

manga-É a palavra usada para designar as histórias feitas no estilo japonês.


Akira Toriyama é um aclamado autor japonês de manga, conhecido principalmente por ser o criador de séries como Dragon Ball e Dr. Slump. Suas principais influências foram Astro Boy de Osamu Tezuka e 101 Dálmatas de Walt Disney. Ele serve de inspiração para muitos autores de mangás e animes, tal como Naruto.



"A história de Dragon Ball conta a vida de Son Goku, um menino morador da Montanha Paozu com cauda de macaco, baseado na lenda chinesa Viagem ao Oeste, desde as suas aventuras enquanto criança até se tornar avô. Durante a sua vida, participa de muitas batalhas com adversários cada vez mais fortes, procurando sempre aumentar a sua força. Nas suas viagens, Goku conhece várias pessoas, criando muitas vezes uma amizade muito forte com elas que os ajudam a vencer os vilões da história. As Esferas do Dragão são alguns dos componentes da história. São sete esferas de cristal laranjas, mágicas, que estão espalhadas pelo planeta e que possuem estrelas no seu interior (de uma a sete). Quando todas são reunidas, se o portador souber as palavras mágicas, são usadas para invocar o dragão Sheng Long que realiza um desejo (com limites). Depois do desejo ser concedido, as esferas transformam-se em pedra e espalham-se pelo planeta, ficando impossíveis de serem usadas e detectadas durante um ano. Em tempos passados, demoraria gerações para procurar e juntar as esferas. No entanto, no início da história, uma garota chamada Bulma cria o Radar do Dragão para detectá-as, tornando o processo mais fácil e rápido do que deveria ser. No decorrer da série, as "Dragon Balls" deixam de ser o tema principal para serem apenas um elemento secundário."

DRAGON BALL Z

Dragon Ball Z foi a última série de Dragon Ball criada por Akira Toriyama. Sua história divide-se em quatro sagas. Ao longo da série, podemos ver o crescimento dos personagens e o desenvolvimento dos seus poderes, assim como novos poderes, novas raças, como os Saiyajins, e suas transformações, em questão: Super Saiyajin. Os elementos e a química envolventes da série se fundem, gerando então um sucesso maior do que a sua antecessora, Dragon Ball.

Saiyajins-em japonês Saiyajin e Saiyan nos EUA, é uma raça presente nos mangas e animes da série Dragon Ball. Na versão de Portugal são chamados de super-guerreiros.

DRAGON BALL GT

Os episódios iniciais têm mais do humor de Dragon Ball do que da acção de Dragon Ball Z. Akira Toriyama não fez parte da equipe desta temporada. Após isso, foi anunciado que não haveria mais nenhuma série de animação ou manga relacionada a Dragon Ball. A história começa 10 anos depois do fim de Dragon Ball Z, quando Son Goku é transformado numa criança de 10 anos devido às Esferas de Estrelas Negras e tem que ir à procura delas para voltar ao normal. Isto leva Songoku, junto com a Pan e o Trunks, a atravessar a Galáxia, por onde elas se espalharam.

domingo, 3 de janeiro de 2010

Garfield

Começo o ano por fazer uma actualização da personagem Garfield.


Jim Davis, pseudónimo de James Robert David, é um cartunista estadunidense, criador da personagem de histórias em quadradinhos Garfield entre outros. Jim Davis nasceu no dia 28 de Julho de 1945 em Marion, Indiana.

Quem é que não conhece o gato cor de laranja que adora lasanha e odeia segunda-feira?


A Criação Criado por Jim Davis, em 1978, Garfield ganhou o nome do avô do cartunista, James Garfield David. Simplesmente doméstico, esse gato gordo não possui uma raça definida.

Quando era criança, Jim tinha asma e precisava de ficar muito tempo na cama. Para que pudesse se entreter, a sua mãe incentivou-o a desenhar. Os seus rabiscos eram tão feios que precisavam de ser decifrados, mas, felizmente, o seu estilo aprimorou-se e, em sua primeira criação, usou um insecto como protagonista, com o qual as pessoas não se identificavam, apesar de engraçado. Por esse motivo, Jim Davis voltou a sua atenção para desenvolver um animal em que as pessoas o reconhecessem logo.

Ao perceber que havia uma grande quantidade de tiras sobre cachorros, decidiu que seu principal personagem seria um gato. Ao lembrar-se da sua infância na fazenda, onde possuía 25 gatos como amigos de estimação, resolveu que seu herói teria o seu próprio humor, que é um tanto quanto fora do padrão.

O gato Garfield é estrela de uma das tiras mais famosas da história, sendo publicado em 2570 jornais de todo o mundo.

Garfield estreou em 19 de Junho de 1978. Tinha traços disformes, bochechas enormes e olhos pequenos. Já mostrava sarcasmo Na 1ºTira



domingo, 13 de dezembro de 2009

Popeye

Foi na passada terça feira dia 8 de Dezembro, que fez 115 anos que nasceu um grande cartunista Elzie Crisler Segar mais conhecido por ser o criador de Popeye, personagem esta que apareceu pela primeira vez no seu jornal em 1929.

Primeira aparição de Popeye no jornal (versão colorida mais tarde). Contracenando com o irmão da Olívia, Castor Palito, e a Galinha Mágica Bernice.


Popeye é uma personagem clássica criada por E.C. Segar em 1929 e foi adaptado para desenhos animados em 1933 por Max Fleischer.
Antes de Popeye aparecer nas tiras de jornais, as tiras de Segar eram protagonizadas pelos membros da Família Palito, o irmão da Olívia, Castor, e os pais Cole e Nana; outro que também tinha as suas próprias tiras, era o comedor de hambúrgueres, Dudu. A Olívia tinha outro namorado antes da chegada de Popeye, ele chamava-se Ham Gravy.
Popeye tem como suas principais características: um uniforme de marinheiro e um cachimbo. Tem a cara meio deformada, sempre com um olho fechado, e um proeminente "queixo duplo". Nas suas primeiras aparições não era careca, possuia vários fios de cabelo despenteados em baixo do chapeu de marinheiro, que com as mudanças do design da personagem durante os anos, foram sendo reduzidos para apenas três ou dois fios.


CURIOSIDADES!

Popeye e o seu "mau inglês"

"Um facto pouco conhecido sobre Popeye, é que ele fala mal nas dobragens originais em ingles. Ele fala: "me" quando deveria falar: "my" (que em português seria "d'eu" em vez de "meu"). Isso pode ser observado num verso da sua canção tema "I'm Popeye, the sailorman", em que ele fala: "me spinach" (espinafre "d'eu") quando o certo seria "my spinach" ("meu" espinafre), isso acontecia em quase todos os episódios, excepto no primeiro em que ele fez sua a estreia, e algumas das suas características ainda não estavam definidas"

"O significado do nome do Popeye é "olho estourado", ou também "olho rebentado" "saltado" ou "arrancado", ele é chamado assim pelo facto de ser um marinheiro zarolho. "Pop eye" quer dizer: "pop" = estouro ou saltar / arrancar, "eye" = olho, parecido um pouco com a palavra pipoca que é "popcorn" em inglês: "pop" = estouro, "corn" = milho, "milho estourado"."


Primiero episódio do popeye

Letra da muscia I’m Popeye The Sailor Man (em inglês)

I’m popeye the sailor man. I’m popeye the sailor man.
I’m strong to the finich, cause I eats me spinach.
I’m popeye the sailor man.

I’m one tough gazookus, which hates all palookas.
Wot ain’t on the up and square.
I biffs ’em and buffs ’em and always out roughs ’em
But none of ’em gets nowhere.

If anyone dares to risk my "fisk", it’s "boff" an’ it’s "wham" un’erstan’?
So keep "good be-hav-or", that’s your one life saver
With popeye the sailor man.

I’m popeye the sailor man, I’m popeye the sailor man.
I’m strong to the finich, cause I eats me spinach.
I’m popeye the sailor man.